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Presentación de diapositivas de 9 salas de cine clásicas con autocinema en Estados Unidos

Presentación de diapositivas de 9 salas de cine clásicas con autocinema en Estados Unidos

Teatro Mission Tiki Drive-In

Este autocine de California aprovecha su nostalgia incorporada al albergar noches de películas clásicas (piense Bonnie y Clyde, Lolita, y Para atrapar a un ladrón) además de su programación regular como piratas del Caribe y La resaca II. Conocido en la ciudad por sus encuentros de intercambio de fin de semana y eventos regulares, el Misión tiki también sirve bocadillos de la vieja escuela como palomitas de maíz, perritos calientes e incluso nachos en su puesto de comida tiki hut / concesión.

Autocine Vali-Hi

Minnesota Autocine Vali-Hi gana puntos solo por su nombre. Pero sus tres pantallas, que muestran los grandes éxitos de taquilla del verano en sonido estéreo (o con conexiones de FM), vienen con palomitas de maíz extra mantecosas, la oportunidad de ver la puerta trasera antes del largometraje y juegos de arcade para los niños. ¡También admiten perros!

Teatro al aire libre de Raleigh Road

iStock / sstop

Ubicado en Carolina del Norte, el Drive-in de Raleigh Road abrió en 1949 y es uno de los tres autocine restantes a lo largo de la histórica autopista # 1, que va de Maine a Florida. A pesar de haber cambiado de manos más de unas pocas veces desde su apertura (¡los propietarios actuales compraron en eBay!), El teatro es un recordatorio bien conservado de una época pasada. Su puesto de comida sirve comida perfecta para los cinéfilos, como perros con chili con queso, hamburguesas, palitos de queso frito y papas fritas arrugadas a los clientes que ven películas como, apropiadamente, Coches 2.

88 Autocine

iStock / dirkr

Un salto, un salto y un salto desde Denver, Colorado, el 88 Autocine es todo lo que un cinéfilo amante del aire libre podría desear: pasteles de embudo, perros de pretzel retorcidos, pepinillos con sabor y nachos, todo servido en su formato de una pantalla de la vieja escuela. ¡También permiten que los niños menores de 12 años vean gratis!

Teatro Cascade Drive-In

iStock / surpasspro

West Chicago (un suburbio de Chicago) es el hogar de la Drive-In en cascada, que es un autocine para perros y niños que tiene características dobles, llueva o haga sol. Llegue temprano para aprovechar su área de picnic con una barbacoa para que los clientes cocinen su propia comida o se dejen llevar por los comerciales de concesiones de la vieja escuela (muy parecidos a los de Grasa) y compre palomitas de maíz, refrescos y dulces.

Teatro Capri Drive-In

Tire hacia el Capri Drive-In en Coldwater, Michigan, pide un chocolate caliente o un sándwich de helado y acomódate. Incluso si te han arrastrado para ver una película que no era tu mejor opción (Pingüinos del Sr. Popper?), todavía estás viendo en una pantalla grande con montañas y aire libre rodeándola y puedes llevar a Fido contigo. No solemos ser grandes defensores de la parafernalia, pero incluso sus camisetas brillantes tienen un encanto anticuado.

Autocine Elmira

Imagínese llegar a Nueva York Teatro Elmira en la década de 1950 (una de las más antiguas del país) para ver Los caballeros las prefieren rubias en la pantalla grande con una Coca Cola en una mano y un cubo de palomitas de maíz calientes en la otra. Con una segunda pantalla recientemente agregada, Elmira todavía está pateando e incluso reparte premios a los afortunados espectadores que llevan el talón de su boleto al puesto de venta. Pueden estar evaluando Transformadores ahora, pero la nostalgia es siempre evidente.

Teatro Silver Moon Drive-In

Lakeland, Florida, ha visto una multitud de espectadores viendo películas dobles bajo las estrellas durante 60 años. La luna plateada El teatro es una institución muy querida con fanáticos que claman por su pizza hecha a pedido y deliciosos perros de maíz. Tienen un mercado de pulgas todos los fines de semana y funciones dobles todas las noches a bajo precio, lo que les da a los floridanos muy pocas excusas para evitarlo.

Teatro Georgetown Drive-In

Desde 1951, la Georgetown Drive-In ha reunido a los fanáticos del cine en Indiana para más que solo proyecciones. Cuando mostraron el Duques de Hazard, el lote estaba lleno de hot rods antiguos, para piratas del Caribe todos disfrazados de piratas, Harry Potter fue precedido por un espectáculo de magia, y todos los años hacen todo lo posible por Halloween. Como si sus características dobles económicas, su colorido puesto de comida (con pretzels, dulces y nachos en abundancia) y las estrellas invitadas (Henry Winkler está programado para aparecer este verano) no fueran suficientes.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego de porcelana completo solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traer algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si la función principal no se muestra, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de películas hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en los EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El dueño de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: las regulaciones contra incendios y los peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los clientes de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico de Kiddie Matinee fue la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso.Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar.Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos.Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


11 cosas que ya no vemos en los cines

Antes de que los multicines sin rostro se convirtieran en la norma, siempre se podía ver un cine en la distancia, incluso si era su primera visita a esa ciudad. Un gran letrero vertical iluminado anunciaba el nombre del cine, y la marquesina triangular de abajo estaba llena de pequeñas bombillas parpadeantes. Incluso si la película que se muestra fue un fracaso, ese letrero en el frente simplemente lo atrajo hacia adentro.

Y ese era solo uno de los adornos que solían hacer de "ir al cine" un evento, una noche de fiesta. Si recuerdas cuando un acomodador te regañaba por hablar demasiado alto, o si tu abuela tenía un juego completo de porcelana solo porque había asistido fielmente a las semanas de Dish Nights, estos 11 artefactos podrían traerte algunos buenos recuerdos.

1. Cortina de terciopelo rojo

Cuando los clientes entraban al cine antes de la hora del espectáculo, naturalmente bajaban la voz y hablaban en voz baja mientras buscaban sus asientos. Había algo en la pesada y exuberante cortina de terciopelo rojo que cubría la pantalla que le daba al auditorio un aura de majestuosidad y exigía que la gente se comportara de la mejor manera. Cuando la gente estaba sentada, hablaban en voz baja entre ellos, lo que era posible porque los últimos éxitos del pop no sonaban a todo volumen en los subwoofers de gran tamaño. Si había alguna banda sonora, era Muzak atmosférico tocando suavemente de fondo. Cuando las luces se atenuaron y las cortinas se abrieron con una floritura, la audiencia se quedó en silencio con anticipación.

Las cortinas no han cubierto las pantallas de cine desde que los propietarios de los cines descubrieron cómo convertir esas pantallas en vallas publicitarias temporales. Hoy en día, la pantalla casi nunca está en blanco si no se muestra la función principal, entonces se muestra una presentación de diapositivas constante de anuncios y preguntas de trivia.

2. Ujieres uniformados

Aquellos hombres y mujeres valientes que los acompañaban a sus asientos en el cine solían vestirse con más galas que un soldado condecorado. Pero eso fue en un momento en que los acomodadores de cine hicieron mucho más que rasgar boletos y barrer las palomitas de maíz derramadas, estaban atentos a los malhechores que intentaban colarse sin pagar, ofrecieron un codazo para ayudar a las mujeres que caminaban por el pasillo inclinado en alto. zapatos de tacón, y se apresuraron a decir "¡Shhh!" gente que habló durante la película. Los acomodadores llevaban pequeñas linternas para guiar a los clientes que llegaban después de que había comenzado la película, y también eran ellos los que mantenían el orden cuando la película se rompía y el público se ponía intranquilo. Por supuesto, los teléfonos celulares aún no se habían inventado, por lo que los médicos o los padres que habían dejado a los niños en casa con una niñera a menudo se lo mencionaban al acomodador mientras estaban sentados, para que pudiera encontrarlos durante el espectáculo si un Se recibió una llamada telefónica de emergencia para ellos en la taquilla.

3. Noche de platos

Un truco que mantuvo las salas de cine en funcionamiento durante la década de 1930 fue Dish Night. El dinero fue obviamente muy escaso durante la Gran Depresión, y las familias tuvieron que ser extremadamente cautelosas cuando se trataba de cualquier gasto discrecional. Una noche de cine era un lujo innecesario y el público del cine disminuyó. Los dueños de los cines bajaron el precio de las entradas tanto como pudieron (a veces hasta 10 centavos por una función nocturna), pero lo que finalmente puso a los cuerpos en los asientos fue Dish Night.

Salem China y algunos otros fabricantes de vajillas más finas llegaron a acuerdos con teatros en todo EE. UU., Vendiendo al propietario del teatro sus productos al por mayor y permitiendo que sus productos se regalen como premios con cada boleto vendido. Efectivamente, pronto las amas de casa exigieron que sus maridos las llevaran al Bijou todas las semanas para conseguir una taza de café, un platillo, una salsera o un plato para completar el servicio de la mesa. El propietario de un teatro de Seattle informó que al distribuir 1000 piezas de porcelana que le costaban $ 110 un lunes por la noche, recibió $ 300, la friolera de $ 250 más de lo que había ganado el lunes anterior.

4. Ceniceros

Los asientos de las salas de cine no venían equipados con portavasos hasta finales de la década de 1960, e incluso entonces era una novedad de la que solo se jactaban los cines más nuevos. Sin embargo, lo que todos los asientos tenían durante muchas décadas antes era un cenicero integrado. Probablemente pueda adivinar por qué esa conveniencia particular ha seguido el camino del pájaro dodo: regulaciones contra incendios y peligros del humo de segunda mano y todo eso.

5. Noticieros

Antes de que la televisión se volviera omnipresente, la mayoría de los estadounidenses tenían que obtener las últimas noticias de la radio o del diario. Pero ninguna de esas fuentes vino equipada con imágenes en movimiento. Por lo tanto, se inventó el noticiero, una breve actualización de "usted está allí" sobre lo que estaba sucediendo en el mundo. Los noticieros se mostraban comúnmente antes de la función principal y era la única forma en que la mayoría de las personas veían por primera vez imágenes reales de eventos como la explosión de Hindenburg o los Juegos Olímpicos.

6. Doble función más una caricatura

Los usuarios de películas de antaño ciertamente obtuvieron mucho por su dinero (en realidad, más como sus 50 centavos) en su día. Muy rara vez un cine se atrevería a mostrar una sola película: los clientes esperaban una caricatura o dos después del noticiero y luego una doble película. Es decir, dos películas por el precio de una. Por lo general, la segunda película era una que no era tan nueva o quizás tan prestigiosa como la atracción principal, por lo que los viejos a veces todavía describimos una mala película B como "la tercera en el cartel de una película doble".

7. Seriadas

Un elemento básico del Kiddie Matinee era la obra de teatro o serie. Siempre llenos de acción y aventura, ya sean vaqueros o criaturas espaciales, estos cortos de 20 minutos eran historias continuas que terminaban cada entrega con un suspenso. Y si incluso si los productores a veces hicieron trampa y el héroe logró sobrevivir a una explosión de automóvil a pesar de que no había salido del auto cockadoodie en el episodio de la semana pasada, los niños se aseguraron de que hicieran sus quehaceres y la asignación semanal en la mano temprano cada sábado. . Nadie quería ser el único niño en el patio de recreo el lunes que no había visto a Crash Corrigan luchar contra Unga Khan y su ejército de Black Robe.

8. Señales de "Señoras, quítense los sombreros"

Ir al cine fue una ocasión mucho más formal en los años veinte y treinta, e incluso en los cincuenta. Damas y caballeros vestidos en consecuencia: mujeres con vestidos o trajes elegantes (nunca el vestido de casa que usaban mientras lavaban los platos y pasaban la aspiradora) y hombres con traje y corbata. Y ningún hombre ni mujer saldría de casa sin un sombrero que completara su atuendo.

A medida que evolucionaron las modas, los chapeaus de las mujeres pasaron de ser grandes a enormes a ridículamente elaborados y de nuevo a ser elegantes y discretos (piense en el famoso pastillero de Jackie Kennedy), mientras que los hombres tenían una selección más limitada: el canotier de paja, el derby, el fedora. Durante esas décadas de uso de sombreros, bloquear el campo de visión de los que estaban sentados detrás de ti fue un problema muy real, y fue simplemente una buena forma para los hombres colocar sus sombreros en sus regazos durante la película. Las mujeres, por otro lado, eran más reacias a quitarse el sombrero; después de todo, era parte de su declaración de moda, y muy a menudo una dama había dicho que el sombrero estaba muy intrincado con alfileres en su lugar. Así nació la advertencia para que las damas se quiten el sombrero durante el espectáculo.

9. Descanso

¿Recuerda lo que dijimos anteriormente sobre las funciones dobles y las publicaciones seriadas y demás? Durante esa época, el proyeccionista necesitaba tiempo para cambiar de carrete, lo que resultó en cinco o 10 minutos de "aire muerto". Los teatros le dan un buen uso a ese tiempo de inactividad enrollando carretes promocionales para recordar a los clientes la cornucopia de deliciosos bocadillos que los esperan en el puesto de venta.

10. Decoración exquisita

Hay una razón por la que algunos de los teatros más grandes del centro de las grandes ciudades se llamaban palacios de cine: gracias a la arquitectura elaborada y la decoración, la Riviera o el Majestic eran probablemente lo más cercano a la mayoría de los estadounidenses de un entorno palaciego. Dichos cines se denominaron “teatros atmosféricos” porque fueron construidos y decorados con un tema, a menudo uno que presenta un lugar extranjero como un patio español o un templo del sur de Asia. Los teatros atmosféricos tenían vestíbulos de varios pisos de altura con uno o más grandes candelabros colgando del techo. No es de extrañar que la gente vestida para ir al cine en ese entonces no se sintiera fuera de lugar con jeans y una gorra de béisbol en medio de tanto esplendor.

11. Salas de llanto totalmente equipadas

Esos sofisticados palacios de cine tenían muchas comodidades que no todos los cines del vecindario tenían, incluidas las "salas de llanto". Una sala de llanto era una habitación elevada insonorizada en la parte trasera del cine con una gran ventana de vidrio en el frente para que mamá aún pudiera ver la película (y escucharla a través de un sistema de megafonía) mientras trataba de calmar a un bebé inquieto. Muchos teatros que ofrecían salas de llanto también estaban equipados con calentadores de biberones eléctricos, fórmula de cortesía y una enfermera de guardia.


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